"Православная икона. Традиция и современность"

В преддверии рождественских праздников в Ивановском областном художественном музее состоялось открытие трех выставок, объединенных религиозной тематикой. Выставка "Народные заступники" экспонируется впервые. На ней представлено 33 иконы XVI-XIX вв. из собрания Ярославского художественного музея с изображением двух великих христианских святых – Николая Чудотворца и Иоанна Златоуста. Выставка "Библия в красках Палеха" знакомит зрителей с 136 оригинальными книжными миниатюрами, созданными известными палехскими художниками творческой мастерской "Палешане" под руководством народного художника России Бориса Николаевича Кукулиева и отображающими сюжеты из Священного Писания для иллюстрирования Библии.

Выставка "Православная икона. Традиция и современность" подготовлена в рамках авторского проекта "Мир русской иконы. Наше наследие", который реализуется уже шестой год. В ее задачи входило: показать и сопоставить традиционную и современную православные иконы, проследить процесс освоения классического иконописного наследия, обогатить религиозное искусство новыми памятниками, определить место современной иконы в художественной культуре.

"Все во славу Божию", – говорили на Руси о всякой красоте, и всякое "благолепие" понималось древнерусским сознанием не иначе как дыхание творца, воплощенное в зримой форме. Сегодня в России из руин и запустения поднимается русская православная культура. Размах этого явления растет с восстановлением храмов, возрождением православной веры. Воссоздаются исторические иконописные центры в Палехе, Холуе, Мстере, Ярославле, Костроме, Суздале и других городах. Появляются мастерские не только при монастырях, церквях, в районах ранее известных иконописных центров, но они возникают и самостоятельно в связи с творчеством отдельных художников.

Выставка обращена к вечным ценностям – духовным. В процессе развития иконописи идейное содержание иконы оставалось незыблемым, но изменялся и обновлялся ее пластический язык. Старые формы трансформировались под влиянием времени, пополнялись новыми стилистическими приемами. В современном иконописании можно выделить два стилистических направления: каноническое и следование традициям XVIII-XIX веков. Древнерусское искусство является основой, базисом для индивидуального поиска художников, поэтому решающее значение для будущего иконописания имеет сохранение и развитие его традиций. Традиция в искусстве – это система устоявшихся ценностных координат: эстетических, этических, профессиональных. В рамках традиции и накопленного опыта иконописцы имеют широкие возможности для творчества. Без традиции современная иконопись обречена на подражание, компиляцию, на выхолащивание духовного начала. По мнению Н. А. Бердяева, "дух нации противится пожиранию прошлого настоящим и будущим. Национальное сознание консервативно не потому, что оно враждебно творчеству, а потому, что оно охраняет подлинную жизнь... от смертоносных истреблений грядущего; оно признает наших дедов и отцов, наших предков столь же живыми, как нас самих, как и грядущих потомков. Жизнь нации ...есть неразрывная связь с предками и почитание их заветов. В национальном всегда есть традиционное...".

Выставка носит межрегиональный характер. На ней представлены иконы XVI-XIX вв. из собраний Ярославского художественного музея, Ивановского объединения художественных музеев, Костромского музея-заповедника "Ипатьевский монастырь", Музея промышленности и искусства им. Д.Г. Бурылина, Музея палехского искусства и современные большие храмовые, аналойные образы, заказные иконы, домовые и церковные иконостасы, созданные 30 иконописцами из Палеха, Холуя, Южи, Решмы, Иванова, Ярославля и Костромы – всего около ста произведений православной иконописи.

Творческое лицо современных мастеров иконописания индивидуально, оно зависит от конкретного иконописца, от местных и семейных традиций. Живописцы сосредоточили свой художественный поиск на четкой графичности образов, на создании ритмически выверенной и гармонически построенной многофигурной композиции, на разработке иконографии новоканонизированных святых и новых сюжетов. Современные иконописцы освоили сложную технику живописи темперой по левкасу, требующую безукоризненного рисунка. Акцент делается на выразительных возможностях линии, контура, силуэта, тонкости колорита, на чистоте и звучности красок. Строгая локальность цвета подчас уступает место тонально разработанной палитре. Уплощенность изображения зачастую заменяется иллюзорной трехмерностью.

Перед церковными художниками встает задача создавать не фотографические изображения святых, не их копирование, а написание "небесного явления" и "подобия" Божественного, освоить широкий диапазон возможностей видеть и понимать духовный мир. Необходимо поддерживать престиж религиозного искусства, не ориентироваться только на вкусы заказчиков.

Церковная живопись сегодня – малоизвестное и малоизученное явление культуры. Вместе с церковью она переживает новый этап в своей жизни. Современное иконописание нуждается в грамотно выстроенных выставках, где можно познакомиться с лучшими работами художников, их поисками, обсудить назревшие проблемы, а также в изданиях каталогов, статей, книг. Они – своеобразная школа мастерства, проверка профессионализма. В повседневной практической работе и творческом обмене опытом – залог развития иконописи, залог совершенствования православного искусства, его духовной культуры.

Выставки, посвященные современной иконе, – это не дань моде, а закономерный процесс, позволяющий увидеть творческий потенциал нынешних мастеров иконописи.

Людмила ВИНОГРАДОВА, заведующая экспозиционным отделом ИОХМ, куратор выставки.

13.01.2005