Вышла в свет книга "Иконописное наследие мастерской Пешехоновых"

В издательстве "Индрик" вышла книга старшего научного сотрудника Музея древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублева Жанны Григорьевны Белик "Иконописное наследие мастерской Пешехоновых".

Представленная работа является первым опытом монографического исследования деятельности известной иконописной династии и произведений ведущей петербургской мастерской Пешехоновых. Просуществовав с 1820-х до конца 1880-х годов, мастерская выполнила множество ответственных заказов как в России, так и за границей. Только для Санкт-Петербурга мастерская создала 17 иконостасов. Среди ее работ – иконостасы кафедральных соборов многих русских городов и монастырей, Русской Духовной миссии в Иерусалиме, собора в Токио и др.. Самое большое количество сохранившихся икон Пешехоновской мастерской выявлено в Финляндии, входившей в состав Российской империи в 1809–1917 годах. Основное количество рассматриваемых в работе икон было написано для Валаамского монастыря.

В 1856 году руководитель мастерской Василию Макаровичу Пешехонову было пожаловано звание иконописца Высочайшего двора. В должности придворного иконописца Василий Макарович писал иконы "в меру роста" новорожденных членов императорской семьи, в частности "по случаю рождения" всех детей императоров Александра II и Александра III.

Проведенное исследование пешехоновских икон позволило выявить особенности пешехоновского стиля, композиции, цветового решения, техники и технологии. В столичных условиях, где на вкусы заказчиков и молящихся большое влияние оказывала Академия художеств, своеобразие пешехоновских писем сформировала традиционная иконография в сочетании с академической трактовкой формы.

Пешехоновы лично создали особую иконописную манеру, определившую не только стиль самой мастерской, но и значительно повлиявшей на русское церковное искусство середины – второй половины XIX века. Сохраняя основные черты канонической иконописной традиции, пешехоновские иконы получают особую гармонию в согласии с принципами академического искусства.

Распространению пешехоновского стиля во многом способствовала организованая при мастерской иконописная школа с семилетним курсом обучения, в которой получали образование ученики из Санкт-Петербурга, Москвы, Новгорода, Палеха, Ростова, Суздаля и Ярославля.

В первой главе автор подробно рассматривает особенности восприятия и оценки древнерусского искусства в России XIX века, в том числе касается темы возрождения интереса к "византийскому стилю" в церковном искусстве и формирования научного подхода к реставрации икон и храмовых росписей и роль Пешехоновых в этом процессе.

Вторая глава книги посвящена деятельность иконописной мастерской Пешехоновых, технико-технологическим особенностям написания пешехоновских икон и судьбе их иконописного наследия.

В третьей главе освещаются проблемы атрибуции икон мастерской Пешехоновых.

В качестве приложений публикуются каталог икон, список храмов, по заказу которых работала мастерская Пешехоновых и биографические сведения о ее мастерах.

Важным фактом биографии Пешехоновых было их старообрядчество, а после 1840-х годов – единоверие, что отразилось в стилистике произведений.

Иконописное наследие мастерской Пешехоновых представлено как часть непрерывного художественного процесса, проходящего через все периоды развития русского искусства с древнейших времен принятия Русью христианства и продолжающегося на протяжении всего XIX века.